絵画の技法「スクラッチ」について、歴史・特徴・有名作品を徹底解説

絵画の技法「スクラッチ」とは、あらかじめ下塗りした色の上に違う色を塗り重ね、上の色をひっかいて削ることで、下に塗った色を出して描く技法です。

クレヨンやアクリル絵の具ができて、学校教材として用いられるようになった頃から、この技法も一般に広がりました。

「幼稚園や保育園でこの方法で絵を描いた」という経験がある方も多いことでしょう。

現在でも、スクラッチの技法を利用した絵画作製は、多くの幼稚園や小学校などで行われています。

また、スクラッチはアートの世界では、偶然にできる色や形を利用して作品を作る「モダンテクニック」の一種として、用いられてきました。

また、現在では「スクラッチアート」として、アメリカを中心に「大人が楽しめるお絵かき」として人気があります。

最新の印刷技術を使い、誰でも手軽にスクラッチアートを楽しめるグッズも販売されており、愛好家も多いのです。

日本でも「学研」などがスクラッチアートのシリーズを発売しており、大人から子供にまで人気があります。

また、ヨシヤスやgardenなど、スクラッチの技法を活用して作品を製作するアーティストも出てきました。

彼らが監修した「スクラッチアートブック」なども販売されており、誰でも気軽に芸術的なスクラッチアート作品に触れることができます。

このように、スクラッチアートは絵画の技法の1つとしてスタートし、現代では気軽に芸術を楽しめるツールとして、多くの人々に親しまれているのです。

スクラッチは、いろいろな色を塗った紙を黒い色で塗りつぶし、それをひっかくことによりさまざまな色を露出させながら、絵を描いていく技法です。

絵の具は、クレヨンやアクリル絵の具が一般的です。

下の色はクレヨン、上の黒色はアクリル絵の具というものが多いでしょう。

なお、市販されているスクラッチを楽しめるアートブックは、専用のインクが使われています。

クレヨンさえあれば自分でスクラッチ用の用紙を作ることが可能です。

紙をひっかく道具として専用のペンもありますが、先を削った割り箸や、爪楊枝などでも味のある線を描くことができるでしょう。

スクラッチの最大の特徴は、「偶然にできる美しさ」です。

黒く塗りつぶされた紙のどこをひっかくかで、出現する色が異なるので、作者本人も仕上がりがどんな風になるか、最後まで想像が付かないこともあります。

このわくわく感が最後まで絵を描こうというモチベーションにつながるのです。

幼稚園や小学校でスクラッチで絵を描く授業が取り入れられているのは、ともすれば飽きっぽい子供達に最後まで絵を描き続けてもらう工夫ともいえるでしょう。

また、スクラッチは、線を描くだけで美しい色がでてきます。

そのため、「線画だけでは物足りないけれど、色を塗るのには時間がかかって面倒くさい」という人にも、おすすめです。

また、予期せぬ色が出てくるので、同じ絵を描いてもひとりひとり違った印象が得られて、手軽に絵画を描く楽しみを知ることができるでしょう。